mars 2023 - Ann’Art Factory – Peinture décorative et décoration d’intérieur

Publié le mars 22, 2023novembre 8, 2026 par Rhea

Les murs à la chaux en décoration d’intérieur

En décoration d’intérieur, les enduits muraux à la chaux permettent de créer des intérieurs cosy, authentiques et chaleureux. Les murs à la chaux, avec leur palette pastel, constituent ensuite un écrin pour le mobilier et les accessoires de notre intérieur, quel que soit le style que nous voulons adopter.

Contrairement à tout ce que les grandes enseignes de bricolage (et Internet) nous font croire, les enduits à la chaux, les vrais, traditionnels et de qualité, ne tiennent pas sur tout support et on ne peut pas les appliquer partout. Sans compter qu’un enduit à la chaux acheté « tout prêt » dans le commerce (avec 0.1 % de chaux à l’intérieur pour une base acrylique ou latex) n’aura ni le charme ni l’authenticité d’une chaux fabriquée et appliquée dans les règles de l’art (chaulage, badigeon, eau forte…). Je rappelle que la chaux est le liant ancestral pour les fresques murales mais qu’elle sert également pour la confection des mortiers (architecture romaine notamment). De ce fait, elle est souvent associée par le grand public au décor rustique, rural, démodé et approximatif. Quel dommage … Son ancienneté ne doit pas être une marque d’archaïsme. Heureusement, à la faveur de la protection et de la sauvegarde du patrimoine et du bâti ancien, la chaux, dans ses usages décoratifs séduit à nouveau, notamment pour sa chaleur, son irrégularité, ses variations. Un enduit à la chaux n’est jamais uniforme, tendu et tout lisse et c’est ce qui fait son charme.

C’est pourquoi je vous propose un petit tour d’horizon des intérieurs intégrant la chaux en décoration murale, déclinée dans de nombreux styles et de multiples couleurs, du plus classique au plus contemporain (pour la description plus précise de chaque style, reportez vous à mes autres articles du blog, ici je vous présente surtout des visuels).

Le cliché du style provençal et du style « campagnard »

Il ne fait aucun doute que l’image qui nous vient à l’esprit lorsque l’on entend « peinture à la chaux » c’est le style campagne ou bien provençal, rustique et utilisant des teintes souvent passées de mode. Et c’est vrai également que les habitants des zones rurales, historiquement, badigeonnaient les murs à la chaux pour « donner un coup de propre » et assainir les intérieurs. Peu à peu, des clichés se sont imposés avec notamment les murs ocre jaune des mas provençaux et les chaulages grossiers des intérieurs campagnards. Si ces intérieurs sont bien souvent moqués, il n’en est pas de même pour les murs extérieurs qui n’ont pas subi les mêmes remarques.

Je vous montre ici que les intérieurs provençaux avec murs à la chaux peuvent être vraiment modernes, chaleureux et absolument pas passés de mode

Ici les tons sont classiques et se dégage une modernité presque contemporaine. Ces pièces pourront être meublées avec du mobilier et des accessoires classiques, provençaux (rocaille) mais également contemporain, minimaliste, sans que l’ensemble soit disharmonieux.

On peut également utiliser des couleurs moins conventionnelles en Provence, comme c’est le cas ici.

Et le style "campagne" ?

Qu’en est-il maintenant du style campagne / rustique ? Encore une fois on peut s’éloigner des clichés et créer des intérieurs vraiment modernes et chaleureux.

Le style bohème et / ou ethnique

C’est tout naturellement ici que l’on s’oriente vers des murs à la chaux tant ils conviennent à une décoration bohème et/ou ethnique (les deux fonctionnant souvent ensemble). En effet le grain très particulier des enduits à la chaux ainsi que les couleurs pastel permettent de créer des murs « ramenés de voyages » qui mettront en valeur mobilier et accessoires. Les teintes peuvent être multiples, notamment toutes les terres (ombre naturelle, terres de Sienne) mais également des bleus, des verts (oxydes), des jaunes (les ocres par exemples).

Le style indus

Si les murs texturés à la chaux conviennent tout particulièrement au style provençal, campagne, bohème, il en va de même pour tous les autres, à condition de choisir les couleurs correctement. Alors ici, exit l’ocre jaune, le terracotta et le vert, place aux nuances de gris et de taupe qui rappellent les murs en béton. Les teintes pourront être plus sombres (donc plus pigmentées en choisissant le badigeon, plus fort en couleur que le chaulage) et rehaussées par une eau forte et une patine (notamment pour le wabi sabi).

Le style contemporain

Les murs texturés avec un chaulage teinté de couleur sombre et réhaussés d’un badigeon conviennent également très bien pour un intérieur contemporain.

La chaux trouve également toute sa place dans les intérieurs wabi-sabi, où ses nuances et sa matière accompagnent la beauté des objets patinés. Découvrez mon article consacré au style wabi-sabi.

Les couleurs et les textures de la chaux

Dans mon travail, je prépare mes enduits et mes couleurs en fonction du résultat recherché. Je réalise des enduits en deux passes, avec une finition au chaulage ou au badigeon : la chaux adoucit alors les couleurs et donne ces teintes délavées, souvent pastel, que j’aime beaucoup. Mais ce n’est pas la seule possibilité !

Je travaille également les enduits chaux-sable teintés dans la masse : les pigments sont mélangés directement à l’enduit. Cela me permet d’aller vers des couleurs beaucoup plus soutenues et de varier les textures, du grain bien présent aux finitions plus fines. Des tons clairs, des couleurs profondes, une surface douce ou plus brute… Il y a de quoi faire, et pas seulement avec les terres et les ocres !

Ce que j’aime, c’est justement pouvoir jouer avec la couleur et la matière. Le choix du sable, les pigments, les outils et ma façon de travailler changent le rendu. Un mur ne sera jamais tout à fait comme son voisin : les nuances, les traces du geste et la lumière font partie du décor. C’est aussi pour ces imperfections que j’aime travailler la chaux.

On pourra également privilégier les finitions lisses avec la chaux ferrée. Cela dépendra du style de votre intérieur (ou de celui que vous souhaitez lui donner).

On pourra également « patiner » les murs pour leur apporter plus de vécu ou apporter des textures. Là encore c’est vous qui décidez du style que vous souhaitez pour vos murs !

Murs à la chaux et meubles patinés : le charme des matières anciennes

Enfin, je voulais également vous présenter des ensembles avec des murs à la chaux et du mobilier patiné. Quoi de mieux pour mettre en valeur du mobilier ancien rénové qu’un joli mur à la chaux ?

Bref, vous l’aurez compris, transformer ses murs avec des enduits à la chaux permet de donner le ton à un intérieur authentique, chaleureux et bien plus original qu’une peinture parfaitement lisse et uniforme. Alors oui, me direz-vous, ce n’est pas toujours lessivable, c’est parfois fragile et, une fois que c’est fait, difficile de revenir en arrière… Effectivement ! Mais nettoyons nous nos murs tous les jours ? Envisageons nous de refaire la chambre du petit dernier à la chaux alors qu’il va forcément finir par dessiner dessus au marqueur noir ? Sommes-nous incapables de conserver un mur de salon ou de salle à manger propre ?

Non, non et non… Alors, laissez-vous tenter ! Pour prolonger l’inspiration, découvrez également ma sélection de murs à la chaux sur Pinterest, dans mon tableau MURAL. Et si vous avez un projet de décoration murale, n’hésitez pas à me contacter. Nous pourrons imaginer ensemble un décor à la chaux qui vous ressemble.

À bientôt pour un prochain article !

Publié le mars 22, 2023novembre 8, 2026 par Rhea

Le style kinfolk en décoration d’intérieur

Ce mois-ci je vous présente le style déco Kinfolk. Si ce style se présente avant tout comme un art de vivre, je vais essayer de vous présenter ses principales caractéristiques décoratives et, comme toujours, sa mise en œuvre chez vous. Je ne suis pas adepte, vous le savez, de la « slow déco » et des tendances aseptisées mais, cette fois-ci, je me lance sur un style beaucoup plus « soft » que d’habitude. Alors, qu’est-ce que le « Kinfolk » ? Comment le mettre en œuvre chez nous facilement ? Et surtout, est-on sensible à ce mode de vie ? La déco Kinfolk s’inspire largement des styles bohème, rustique, campagne et vintage, mais dans une version plus épurée et minimaliste.

Comme toujours, voici une liste de mots-clés auxquels se rapporter lorsque l’on investit dans des accessoires ou que l’on cherche une disposition, un agencement : bohème, scandinave, vintage, minimaliste, rustique, rétro, mix and match, slow life, convivialité, nature, végétal, design, champêtre, folk, dépouillement…

Le mouvement Kinfolk est né aux États-Unis, à Portland, autour du magazine du même nom, lancé en 2011. Il prône un retour aux sources et à la nature, loin du rythme effréné de nos vies urbaines, avec des intérieurs « refuges » qui prennent leurs distances avec la société de consommation. On y retrouve un certain esprit de simplicité rurale, qui n’est pas sans rappeler le mode de vie amish. Mais surtout, comme un véritable art de vivre, le courant Kinfolk met à l’honneur le plaisir du partage, les grandes tablées d’invités et la nourriture saine et naturelle. Bref, le retour à des choses simples.

Alors, vous l’aurez compris, pas d’accumulation, pas de total look : on pioche dans les styles bohème, vintage, scandinave et rustique et on mixe. C’est ce mélange (soft) qui fait le succès du Kinfolk. Attention, il faudra toutefois bien faire la différence avec le style scandinave. Même si l’inspiration bois clair, tons neutres, épure et minimalisme s’impose, le Kinfolk sera moins policé, plus imparfait, inspiré du folklore rural, de la terre, avec des accessoires et des matériaux patinés par le temps.

Alors, mixez habilement les courants bohème, scandinave, rustique et vintage ! Ce qui est intéressant ici, c’est que ce mélange permet de créer des intérieurs très différents, selon nos goûts et nos penchants décoratifs.

Espaces et volumes

Pour un intérieur Kinfolk les espaces et les volumes n’ont que peu d’importance. En effet, que l’on possède un ensemble de petites pièces ou un vaste plateau on peut mettre en œuvre cette décoration chez nous. Le seul frein, si vraiment la pièce à vivre est très exigüe c’est la grande table rustique en bois, presque indispensable ici. On pourra, dans ce cas, miser sur l’extérieur ou créer un espace mixant salon/salle à manger convivial. En revanche, pour toutes les autres pièces de la maison, les petits espaces cosy conviendront parfaitement.

Les couleurs

Les couleurs doivent rester neutres et naturelles. Ainsi, toutes les teintes de beige, les couleurs minérales et le bois blond seront à privilégier. En revanche, la grande différence avec le style scandinave c’est la présence de couleurs plus vives notamment avec les plantes vertes mais également avec quelques objets déco (vases, tapis ou tentures par exemple). Bref, optez pour une (une seule) pièce colorée (en complémentaire ou en camaïeu) pour raviver l’ensemble. Les teintes inspirées de la terracotta seront du plus bel effet mais également le bleu, le vert, le jaune et le rouge.

Les matières

Les matières seront naturelles et brutes avec le bois (clair, blond, ambré et quelquefois foncé ou style wengé), le coton, la laine, le lin, les fibres tressées (cannage)… Les matières minérales (béton, tadelakt, chaux, brique, terre cuite, céramique) auront également toute leur place. Rappelez-vous, on s’inspire de la nature, de la terre, du mode de vie rustique et simple. La (fausse) fourrures et les peaux (synthétiques pour moi…) conviendront également. Enfin l’osier, le rotin et les fleurs séchées apporteront la touche bohème et naturelle qui convient. En revanche, du style vintage nous pourront apporter le plastique ou le métal policé et coloré (en simple touche).

Le mobilier et les accessoires

En ce qui concerne le mobilier et les accessoires on a l’embarras du choix et il faudra choisir intelligemment pour assortir les styles bohème, vintage, scandinave et campagne, en gardant toutefois à l’esprit que l’accumulation n’est pas le maître mot ici. Si la grande table de bois brut est un must (j’y reviens plus bas), les meubles d’inspiration scandinave (petit buffet à pieds compas par exemple), les fauteuils et tables basses en rotin, le mobilier de designer, l’électroménager vintage conviendront parfaitement pour la tendance Kinfolk. L’accessoirisation passera par la terre cuite et la céramique, les fleurs séchées, les herbes de la pampa, les tapis Kilim (avec du bleu indigo, preuve qu’il est ancien), les tentures, les plaids… Les souvenirs de voyage (par petites touches) sont également bienvenus. Tous les accessoires rétro peuvent trouver leur place ici (miroir ancien, horloge murale, plaque de publicité…). Enfin, les plantes sont omniprésentes et toutes les compositions sont possibles (de la plante verte de nos grands-mères, en passant par les cactus et les plantes exotiques). On fait rentrer la nature dans notre intérieur.

La lumière

Enfin, la lumière se doit d’être bien présente. Il est intéressant ici de posséder de larges ouvertures sur l’extérieur pour bénéficier au maximum de la lumière naturelle. Dans le cas contraire, on multiplie les sources de lumière artificielle avec des plafonniers vintage, des spots et, pour une lumière plus douce, des photophores et des bougies. Si on manque réellement de lumière on opte pour un sol et des murs blancs ou très clairs.

Kinfolk et art de vivre

Puisque le courant Kinfolk est un art de vivre, qu’il appelle à un mode de vie plus sain, de la nourriture non transformée et des grandes tablées conviviales, voici un rapide tour d’horizon des cuisines, salle à manger ainsi que des décorations de table.

Des cuisines simples et accueillantes

L'art de recevoir et de partager

Le terme Kinfolk signifie « parents », « amis » ou « proches » ce qui signifie qu’il prône les moments de convivialité. Ainsi l’art de la table et l’art de recevoir en découle. Lorsque l’on reçoit les tablées sont décorées de manière naturelle et légère et on privilégie le DIY (détournement de bouteille en verre et boite de conserve en vases par exemple, bouquet cueillis dans les champs, branchage ramassés…). La vaisselle en céramique dans des tons neutres est plébiscitée tandis que les nappes en lin et coton recouvrent les grandes tables en bois brut.

Bref, vous l’aurez compris, le Kinfolk, c’est aussi dans l’assiette. Il faut pour cela aimer préparer des repas de ses mains, pour des convives nombreux et que l’on accueille en toute simplicité !

Et les autres pièces de la maison ?

Mais, comme toujours, un style déco peut envahir toutes les pièces de la maison et ne pas se cantonner aux pièces à vivre. Regardons les chambres et salles de bain du style Kinfolk.

Voilà, cet article est terminé. J’espère que ce style déco vous aura plus ! On se retrouve le mois prochain pour un autre article. Abonnez vous à la newsletter si vous aimez et visitez mon site ! A bientôt.

Publié le mars 22, 2023novembre 8, 2026 par Rhea

Le style brocante et les meubles peints

Avec le succès des brocantes, des vide-greniers et des sites de seconde main, mais aussi une prise de conscience autour de la surconsommation, le style brocante trouve naturellement sa place dans nos intérieurs. Et c’est tant mieux ! Il permet de s’éloigner des décorations standardisées, des meubles sans personnalité et de cette tendance à vouloir tout assortir. Car le style brocante n’est pas seulement une affaire de récupération ou de DIY (dont je ne suis d’ailleurs pas une grande adepte !). C’est avant tout une manière de composer un intérieur avec des meubles et des objets qui ont déjà vécu, qui racontent une histoire ou auxquels on est simplement attaché. Une vieille armoire héritée de famille, un fauteuil dépareillé, un miroir piqué, quelques gravures anciennes, une lampe chinée au hasard d’une promenade… Autant de pièces qui peuvent cohabiter avec du mobilier contemporain et donner naissance à une décoration singulière, chaleureuse et vivante. Et contrairement à ce que l’on pourrait croire, nul besoin d’accumuler les objets ou de transformer son salon en cabinet de curiosités ! Quelques pièces bien choisies suffisent parfois à donner du caractère à un intérieur. Le style brocante ne répond à aucune règle stricte : il se construit au fil du temps, des découvertes, des coups de cœur et des souvenirs.

Le style brocante s'invite dans tous les intérieurs

Le style brocante a cet avantage de pouvoir s’adapter à toutes les configurations, qu’il s’agisse d’un petit appartement, d’une maison ancienne ou d’un vaste loft contemporain. Il ne dépend ni de la surface disponible ni de l’architecture des lieux, mais plutôt de la manière dont on choisit et associe les meubles et les objets. Dans un espace réduit, un petit buffet parisien, une commode ancienne ou quelques étagères chinées peuvent apporter beaucoup de personnalité sans encombrer la pièce. Dans un grand salon, on pourra jouer davantage sur les volumes, associer une armoire imposante à un canapé contemporain ou créer un coin lecture autour d’un fauteuil ancien et d’une bibliothèque dépareillée. L’essentiel est de respecter les proportions et de préserver une circulation agréable. Un meuble ancien, aussi beau soit-il, ne trouvera pas forcément sa place partout ! Mieux vaut parfois renoncer à une pièce trop volumineuse plutôt que de surcharger l’espace. Et surtout, inutile de vouloir tout remplir. Le charme d’un intérieur brocante tient aussi à l’équilibre entre les objets, les matières et les espaces laissés libres. Un meuble patiné, une belle lampe ancienne ou une collection de cadres peuvent parfaitement trouver leur place dans un décor sobre et contemporain.

Les couleurs

Un mot d’ordre pour les couleurs, elles doivent être surannées, vieillies et patinées. Le propre du style brocante c’est que les objets chinés doivent avoir vécu. Ainsi les couleurs trop vives et primaires devront être évitées. On choisit par exemple des couleurs rabattues ou passées pour les accessoires déco (vieilles plaques publicitaires en métal, tableaux et tapis anciens, vases en porcelaine ou verre fumé…). On peut également travailler sur des couleurs en camaïeux ou des complémentaires (répartition à 70 – 30 % ou à 80 – 20 % pour obtenir de jolis contrastes). N’oublions pas non plus les murs. Si notre décoration est chargée on privilégiera des murs neutres (blanc cassé, gris, taupe), sinon on pourra choisir un papier peint vintage, des faux soubassements bois voire quelques tentures. Les murs sont l’écrin de la déco, il ne faut pas les négliger.

Les matières

Dans le style brocante on doit remettre au goût du jour les matières désuètes : les vieilles dentelles, les cuirs usés et abimés, les tissus râpés, le bois franchement patiné, le rotin jauni, les peintures écaillées, les miroirs piqués, la verroterie trouble, le métal rouillé ou oxydé, la porcelaine trop lavée, les vieux papiers peints … Tout est prétexte pour mettre en scène la marque du temps. Ce que font par ailleurs très bien les brocanteurs sur les marchés aux puces. On peut s’inspirer de leurs mises en scène

Le mobilier et accessoires

Le mobilier et les accessoires devront être choisis avec soin parce que ce sont eux qui créeront réellement l’atmosphère brocante que vous souhaitez obtenir. Les meubles anciens en bois patinés et dans leur jus seront parfaits pour stocker la vaisselle (chinée), les livres et exposer les bibelots et la déco. Il faut les choisir VRAIMENT anciens, avec du charme et de l’authenticité. Attention ici au choix du lieu d’achat : préférez les brocantes ou certains vide-greniers mais évitez le Bon Coin qui regorge de meubles rustiques des années 1970/1980 sans réel intérêt et surtout sans vraie patine. Pourquoi pas, également, chiner un meuble de designer (fauteuils et chaises tulipe par exemple). Le style brocante ne signifie par forcément très ancien, toute la décoration des années 1950 y apportent même de la modernité. Le tout est d’arriver à marier le « très ancien » et le « contemporain ancien » … On peut également chiner des canapés et fauteuil Chesterfield, du mobilier en rotin, d’anciens établis de menuisier, des meubles de métiers, des fauteuils de style, du formica (c’est kitch mais ça marche !). Et comme parfois en brocante on n’a pas la possibilité d’acheter tout le mobilier assorti, on en profite pour dépareiller ! Quant aux accessoires, il n’y a que l’embarras du choix : vieilles plaques publicitaires en métal, verroterie et porcelaine, miroirs anciens à la dorure abimée, dame jeanne, anciennes échelles en bois (qui seront détournées), accessoires d’école vintage (vieilles cartes par exemple, bureau d’écolier), tapis, balances d’épiciers d’antan … Et la liste n’est pas exhaustive.

La lumière

La lumière quant à elle supportera de n’être pas trop vive ni naturelle. En effet pour accentuer l’effet « brocante » une lumière artificielle tamisée met en valeur le mobilier et les objets chinés tout en créant une ambiance un brin mystérieuse. Et cela tombe bien car dans les brocantes on trouve pléthore de luminaires rétro qui seront du plus bel effet (à suspendre, en applique, à poser…).

Si le style brocante est particulièrement adapté aux pièces à vivre…

Chambre et salle de bain

On peut également la mettre en œuvre dans les chambres et les salles de bain. C’est le cas ci-dessous.

Et le mobilier peint dans tout ça ?

Comme toujours, je vais finir mon article par un petit mot sur le mobilier peint… ou pas ! Car le style brocante lui fait évidemment la part belle. On trouvera assez facilement, au détour d’une brocante ou d’un vide-grenier, de vieux meubles patinés par le temps auxquels on n’aura pas grand-chose à faire, sinon les nettoyer, les cirer et leur trouver une jolie place dans la maison. Après tout, pourquoi vouloir à tout prix transformer un meuble qui possède déjà beaucoup de charme ? Mais si l’on aime bricoler un peu, les possibilités sont nombreuses ! Une ancienne armoire, un buffet oublié, une commode démodée ou même un vieux meuble de métier peuvent retrouver une seconde jeunesse grâce à la peinture. On peut bien sûr jouer avec les patines traditionnelles, les couleurs fanées, les peintures mates et les usures qui évoquent le passage du temps. Je vous renvoie d’ailleurs à mes articles sur le style campagne (ici), le style loft (là), le style romantique (c’est par là) et le style nature (c’est par ici), dans lesquels vous trouverez différentes inspirations.

Mais rien n’oblige à rester dans les tons pastel ou les meubles blanchis ! Un vert profond, un bleu grisé, un ocre soutenu ou même un rouge sombre peuvent parfaitement trouver leur place dans une décoration brocante. Et pourquoi ne pas conserver quelques traces de l’ancienne finition, ou au contraire jouer sur le contraste entre un meuble ancien et une couleur plus contemporaine ?L’essentiel est de respecter le caractère du meuble, ses proportions, sa matière et, autant que possible, les traces de son histoire. Car le charme de la brocante tient justement à ce mélange d’époques, de styles et d’objets qui n’étaient pas forcément destinés à se rencontrer.

Enfin, n’oublions pas les accessoires : miroirs anciens, cadres, chandeliers, persiennes ou petits objets chinés peuvent eux aussi être repeints, patinés ou détournés. Bref, avec le style brocante, on peut presque tout se permettre… à condition de ne pas vouloir tout assortir !

Quelques exemples pour finir…

Voilà, j’espère que cet article vous aura plu. Contactez moi pour des conseils mobilier et déco si vous le souhaitez.

N’hésitez pas à liker et partager. Faites moi également part de vos commentaires et pensez à vous inscrire à la newsletter.

A bientôt pour un prochain article.

Publié le mars 22, 2023novembre 8, 2026 par Rhea

Jardins d’hiver, verrières et orangeries

Le jardin d’hiver est un espace à part dans la maison. Baigné de lumière et largement ouvert sur l’extérieur, il accueille plantes vertes, arbustes et parfois même de petits arbres. Mais au-delà de sa vocation végétale, c’est aussi une pièce où l’on aime s’installer, lire, recevoir ou simplement profiter du jardin, même lorsque le temps ne permet pas de rester dehors.

Les jardins d’hiver trouvent une partie de leurs origines dans les orangeries des grandes demeures européennes, où l’on abritait les agrumes et autres plantes fragiles pendant la mauvaise saison. À partir de la fin du XVIIIe siècle, puis surtout au XIXe siècle, les progrès de la construction en fer et en verre permettent de créer de vastes espaces vitrés destinés à accueillir des végétaux exotiques.

En 1846, un spectaculaire jardin d’hiver ouvre ses portes sur les Champs-Élysées, à Paris. Ces architectures de verre, mêlant botanique, promenade et lieux de sociabilité, connaissent alors un véritable engouement dans toute l’Europe.

Dans les demeures privées, ces espaces deviennent progressivement de véritables pièces à vivre, où l’on reçoit, où l’on lit et où l’on vient profiter de la lumière et des plantes, même au cœur de l’hiver.

Aujourd’hui, le jardin d’hiver n’est plus réservé aux grandes propriétés. Bien sûr, les somptueuses verrières et les orangeries anciennes continuent de nous faire rêver, mais il est tout à fait possible de retrouver cet esprit chez soi, avec ou sans véranda, dans une maison de campagne comme dans un appartement en ville.

Des grandes architectures vitrées aux petits coins de verdure aménagés près d’une fenêtre, les possibilités sont nombreuses. Je vous propose d’en découvrir quelques-unes.

Les verrières et les vérandas vues de l'extérieur

Les verrières et vérandas d’inspiration victorienne ont un charme particulier. Avec leurs structures métalliques, leurs petits carreaux, leurs frises décoratives et parfois leurs toitures en coupole, elles semblent tout droit sorties du XIXe siècle.

Ce savoir-faire n’a pas disparu : certains ateliers réalisent encore aujourd’hui des verrières traditionnelles en fer forgé ou en acier, à l’image de l’atelier de Lucien Longueville, à Paris.

Les formes sont extrêmement variées : verrières à pans coupés, toitures arrondies, lanternons, petites extensions adossées à une maison ou véritables pavillons de verre installés dans un jardin. Certaines sont monumentales, d’autres tiennent dans quelques mètres carrés. Et ce sont parfois les plus petites qui ont le plus de charme !

Quand les serres deviennent des lieux de vie

À l’origine, les serres et les orangeries n’étaient pas destinées à accueillir des salons ou des salles à manger. On y cultivait des plantes, on y protégeait les espèces fragiles du froid et, dans les grandes propriétés, on y abritait les orangers pendant l’hiver.

Mais il suffit parfois d’une vieille table, de quelques chaises dépareillées et d’un fauteuil confortable pour que ces espaces changent de vocation.

J’aime beaucoup ces anciennes serres un peu rustiques, avec leurs sols en briques ou en gravier, leurs pots en terre cuite, leurs plantes grimpantes qui s’aventurent jusque sous la toiture. On y imagine facilement un déjeuner improvisé, un livre abandonné sur une table, une tasse de thé oubliée parmi les feuillages… Le mobilier n’a pas besoin d’être précieux. Au contraire, les meubles chinés, les matières patinées et les objets qui ont déjà vécu y trouvent naturellement leur place.

Dans les vérandas construites en prolongement de la maison, l’atmosphère est souvent différente. On quitte peu à peu l’univers du jardin pour retrouver celui de la maison : canapés, méridiennes, tapis, luminaires et beaux meubles composent de véritables pièces à vivre. C’est un entre deux qui permet de profiter de toutes les saisons.

Entre la serre envahie de végétation et la véranda aménagée comme un salon, il existe finalement mille façons de créer un jardin d’hiver. Certaines sont très simples, presque improvisées ; d’autres plus élégantes et sophistiquées. Mais toutes ont ce charme particulier des endroits où l’intérieur et l’extérieur semblent se rejoindre.

Sur ces exemples le jardin d’hiver est aménagé dans une serre qui a vraiment une vocation « agricole ». Le style reste rustique (dallage, parquet, ossature bois brut), un brin rural mais au final, plein de charme. Ce qui compte c’est d’installer un coin détente au cœur des cultures. Difficile toutefois d’aménager ces « orangeries » en plein centre-ville…

Ici, le style est plus confortable et l’espace à une vocation claire d’habitation (canapés, méridienne, table basse). C’est souvent le salon ou la salle à manger qui sera installé dans la verrière. Les sols sont moins rustiques et le mobilier plus soigné.

MOBILIER, ACCESSOIRES ET PLANTES

La verrière reste un coin de détente (notamment hivernal). Ainsi il convient d’en soigner le mobilier et les accessoires pour accentuer l’aspect chaleureux et cocooning, sans toutefois oublier les plantes du jardin d’hiver !

On privilégie alors les canapés confortables, les fauteuils de style, les méridiennes et les tables basses ou d’appoint, les dessertes. On peut également multiplier les plaids, les coussins et les tapis pour renforcer l’aspect chaleureux. Les miroirs permettent enfin de renvoyer la lumière, d’agrandir davantage l’espace et de renvoyer l’image de l’extérieur et du jardin. On soigne également l’éclairage pour les soirées : lustres, lampes d’appoint, guirlandes lumineuses, photophores et bougies. Les veillées aussi peuvent se dérouler dans le jardin d’hiver. Les tons chauds apporteront de la douceur à cet espace. Enfin on évoque le jardin : caisses en bois, arrosoir, cages à oiseau transformées en lanternes.

Par ailleurs il est tout à fait possible de donner une destination à son jardin d’hiver : une bibliothèque pour en faire un coin lecture ou un piano si l’on est joueur et mélomane.

Nous verrons plus bas que tous les styles décoratifs peuvent convenir à un jardin d’hiver. Aussi pour tous les accessoires et le mobilier cités il convient aussi de se reporter à mes autres articles sur les différents styles en déco.

En ce qui concerne les plantes c’est moins le style décoratif que l’isolation de notre jardin d’hiver qui forcera le choix. Ainsi lorsque notre verrière connaît des chutes de températures mieux vaux choisir les agrumes (citronniers, orangers), les lauriers ou le lierre. Si l’on souhaite un espace exotique avec des bananiers, orchidées, fougères, ficus, cactus ou aloé vera il ne faudra pas lésiner sur le chauffage et l’isolation. Dans le cas ou les températures ne sont pas un problème l’on pourra assortir les végétaux à l’esprit décoratif du lieu et notamment multiplier les plantes à fleurs (bégonia, bougainvillée) pour un aspect bucolique ou exotique. Si l’on s’inspire du style maximaliste on peut créer un mur végétalisé pour accumuler les plantes. Il s’agira alors de varier les pots, les tailles et les végétaux. On peut enfin exposer ses aromates sur un présentoir dans de jolis pots étiquetés.

Des styles déco différents

Classique, vintage, bohème ou baroque ? Tout est possible dans la véranda. Reportez vous sur le sommaire de mon blog et suivez votre inspiration. Vous souhaitez donner à votre jardin d’hiver un look bohème ? Dans ce cas, optez pour du mobilier en rotin (naturel ou coloré), des plaids colorés ou en (fausse) fourrure, des tapis et des poufs berbères, des bougies, des guirlandes lumineuses et pourquoi pas, un hamac.

Voici quelques idées qui devraient illustrer mon propos…

Au contraire, si vous rêvez d’un espace classique, installez du mobilier de style (fauteuils inspirés Louis XV, armoire de famille ou chinée chez un antiquaire), choisissez des tapis persans et optez pour des canapés en cuir ou en tissu relativement imposants. Et pourquoi pas, des fauteuils club.

Les cuisines sous verrières

Installer une cuisine sous une verrière, c’est profiter de la lumière du jardin jusque dans les gestes du quotidien. Qu’elle soit aménagée dans une ancienne véranda ou sous une grande toiture vitrée, la cuisine devient une véritable pièce à vivre, ouverte sur la végétation et les saisons.

Aménager un jardin d'hiver sans véranda, verrière ni orangerie

Si vous possédez une terrasse couverte par une toiture vitrée ou un patio vous pouvez aisément installer un jardin d’hiver (à condition de vivre sous des latitudes clémentes). Cela donne un aspect vintage avec un cachet un peu ancien, comme aux origines du jardin. Renforcez cela avec des meubles anciens et des accessoires chinés. Le mobilier de jardin (rotin traité, fer forgé) convient également à merveilles. Choisissez des plantes adaptées, des arbustes et optez pour de jolis pots (en terre émaillée par exemple).

En appartement il faut disposer d’une grande baie vitrée et d’un petit espace non utilisé. Là encore l’idée d’un mur végétalisé pour faire office de jardin d’hiver est intéressante. Et si vraiment on manque de place et de lumière, il reste la solution des petites serres (terrarium) et des jardins d’hiver sur roulettes ! Il ne reste alors qu’à travailler l’éclairage artificiel, la lumière est la clé de la réussite. Soyons créatifs !

Finalement, pas besoin de posséder une grande véranda ou une orangerie pour profiter de l’esprit d’un jardin d’hiver. Un petit patio, un coin lumineux dans le salon, quelques plantes réunies près d’une fenêtre ou même une serre miniature peuvent suffire.

C’est aussi ce qui me plaît dans ces aménagements : chacun peut les imaginer à sa façon, selon la place dont il dispose, ses goûts et les meubles ou objets qu’il possède déjà. Et puis, quelle que soit la saison, c’est toujours agréable de faire entrer un peu de jardin dans la maison !

J’espère que cet article vous aura donné quelques idées. N’hésitez pas à me faire part de vos commentaires ou à me contacter si vous avez besoin de conseils pour aménager votre propre jardin d’hiver.

À bientôt pour un prochain article !

Le cliché du style provençal et du style « campagnard »

Et le style "campagne" ?

Le style bohème et / ou ethnique

Le style indus

Le style contemporain

Les couleurs et les textures de la chaux

Murs à la chaux et meubles patinés : le charme des matières anciennes

Espaces et volumes

Les couleurs

Les matières

Le mobilier et les accessoires

La lumière

Kinfolk et art de vivre

Des cuisines simples et accueillantes

L'art de recevoir et de partager

Et les autres pièces de la maison ?

Le style brocante s'invite dans tous les intérieurs

Les couleurs

Les matières

Le mobilier et accessoires

La lumière

Chambre et salle de bain

Et le mobilier peint dans tout ça ?

Les verrières et les vérandas vues de l'extérieur

Quand les serres deviennent des lieux de vie

MOBILIER, ACCESSOIRES ET PLANTES

Des styles déco différents

Les cuisines sous verrières

Aménager un jardin d'hiver sans véranda, verrière ni orangerie

Me contacter

Suivez moi sur