Auteur/autrice : Anna

En 2024 on peut rêver d’un intérieur style « Gatsby le magnifique » … Si si ! Personnellement, j’adore le côté excentrique et c’est une tendance qui ne s’est jamais vraiment démodée tant elle est fonctionnelle, moderne dans les lignes, les couleurs et les matériaux, et, sans cesse réinventée, adaptée. Et puis surtout, ce style n’a rien à faire des modes et des tendances ! Le style Arts Déco, caractéristique des Années Folles, est symbole de luxe, d’élégance et d’un art de vivre à la Française inimitable. Voici quelques conseils pour l’adopter chez soi, soit en total look (soyons originaux !), soit par touches plus légères, mariées à un ensemble plus contemporain. Je vous présente tout d’abord les grands axes puis je vous donnerai quelques exemples d’accessoires qui apportent immédiatement la touche Arts Déco. Dans cet article, je vous expose beaucoup de salons (la pièce phare, car de réception, pour le style Arts Déco), des chambres et des salles de bain. La cuisine pourra être assortie mais ce n’est pas l’endroit qui se prête le mieux à cette tendance déco, même si elle peut ne pas y échapper !

C’est la rentrée, tout le monde repart au travail, même (surtout) les enfants. Le bureau va donc se retrouver surchargé d’utilisateurs divers et variés, notamment lorsqu’il n’y a qu’un seul ordinateur pour toute la famille… Qu’on ait de la place chez soi, une pièce dédiée, un coin seulement, l’espace bureau est devenu un lieu incontournable de nos intérieurs. C’est en songeant au mien, toujours encombré, lieu de passage intensif, partagé de surcroît et zone de « dépose » sauvage de TOUT et de TOUTE la famille, que j’ai décidé d’écrire cet article (qui me servira donc également à moi). J’espère que vous trouverez, vous aussi, des idées de déco et d’aménagement qui vous séduiront ! D’autant qu’avec le développement du télétravail, l’espace bureau est parfois devenu indispensable.

Je vais axer mon article sur la déco mais, avant de penser à la déco, il faudra juste se poser certaines questions : à quoi exactement le bureau servira-t-il ? Est-ce un espace de travail réel et/ou professionnel, un espace pour consulter ses mails sur son PC, un espace de devoirs pour les enfants ? Ou tout à la fois ? Le besoin de rangement est-il important ? Combien de temps cet espace sera-t-il occupé par jour ? Je vous donne quelques pistes de déco et des conseils pratiques. Bonne lecture.

Ce mois-ci dans le blog je vous parle de mobilier peint. Cela faisait un moment que je préparais un petit topo sur ce thème qui me tient à cœur et, cela, pour plusieurs raisons. La première c’est que je trouve que c’est une belle tradition et que certaines réalisations (françaises, européennes, asiatiques, amérindiennes…) sont splendides. La seconde, c’est que j’avais envie de vous présenter (rapidement) quelques méthodes anciennes, avant que le XIX° et la Révolution industrielle ne voient apparaitre les peintures issues de la pétrochimie (que personnellement, je n’aime pas du tout). Les peintures naturelles que les Anciens fabriquaient ont un charme immense et offrent des rendus bien plus authentiques que nos laques actuelles. Enfin, la dernière raison c’est que j’entends souvent dire : « Ah, les meubles relookés (un mot que je déteste), c’est une mode, cela passera ». Cette phrase me hérisse.

Ce qui est une mode, en revanche, actuellement, c’est le « Do It Yourself », et dans ce domaine, peindre ses meubles est devenu un passe-temps, un loisir créatif, une activité de développement personnel, le plus souvent pour repeindre un meuble en uni triste et utilitaire. Les produits grand public fleurissent et nous font croire que l’on peut se transformer en peintre sur mobilier en un week-end. Combien de fois ai-je entendu en Salon des badauds me dire : « Ah vous peignez les meubles, moi aussi, je fais la même chose que vous… ». 

La peinture sur mobilier est pourtant un métier d’art issu d’une très longue tradition et il me semble difficile de comparer un loisir et une activité artisanale (alors que malheureusement, c’est courant, aujourd’hui, tout le monde est spécialiste de tout !).

C’est sans doute cet interminable printemps pluvieux, gris, froid et franchement triste qui m’a motivée, ce mois-ci, à apporter un peu de soleil dans notre atmosphère, pour ne pas devenir complètement neurasthénique ! Ainsi, j’ai décidé de vous présenter, en cette froide période, un style déco dans lequel on a envie de murs blancs à la chaux et de persiennes closes qui nous abritent du soleil brulant en laissant simplement filtrer quelques rayons…

Bien entendu, comme les magazines et les décorateurs se sont déjà emparés de cette tendance, on ne dit pas « style méditerranéen » mais plutôt « new mediterranean style » (ça le fait carrément mieux…) ; et c’est un style qui se déploie finalement largement hors des limites de l’aire méditerranéenne, de l’Amérique du Sud au Portugal, en passant par Paris, Londres et New-York.  On est bien loin ici du mas rustique, on tend vers un environnement plus moderne et largement épuré. C’est finalement un savant mélange de Grèce, de Turquie, de Maghreb, de régions ensoleillées et balnéaires espagnoles, italiennes et françaises, influencé par le courant « slow decoration » et la fameuse maxime « less is more ». Voici les grandes lignes.

J’entends très souvent des clients, des connaissances, des amis me dire « Moi j’ai laissé mes murs blancs parce que ça va avec tout et, au moins, on ne s’en lasse pas ». Cette phrase, c’est ma hantise… On ne s’en lasse peut-être pas, mais, franchement, plus banal, on ne peut pas et surtout quel manque de créativité pour son intérieur… Je pense, au contraire, qu’il faut oser la couleur en décoration d’intérieur parce qu’elle apporte de la personnalité en rendant les espaces chaleureux, ludiques ou apaisants. Les couleurs influencent la perception des volumes et elles jouent sur notre humeur. Je vous propose donc ce mois ci quelques explications (bien modestes) sur l’utilisation de la couleur en décoration d’intérieur, tout simplement parce que j’adore la couleur et que sans elle, le monde serait bien fade.

Comme souvent, dans mes articles de blog, je vous présente des styles déco un peu particuliers, pas forcément du goût de la majorité, mais je vais là où je me sens le mieux, et surtout loin de ce que je vois partout, bien trop contemporain à mon sens. Ce mois-ci je vous présente la décoration (et l’ambiance) victorienne, marquée que je suis par cette période (le XIX°, la Grande Bretagne et ses colonies lointaines), sa reine (Victoria), et ses détracteurs (Alice et Lewis Caroll). Et puis, en rêveuse invétérée, je me sentirais à mon aise dans la maison des Noces funèbres de Tim Burton ou dans un monde profondément Steampunk victorien ! Je ne vous demande pas d’aller jusque là (restons un peu consensuels tout de même…), mais j’espère que vous trouverez dans cet article des idées inspirantes et adaptables chez vous pour faire rentrer dans votre intérieur une touche « So British » !

Les tiny houses sont apparues aux USA dans les années 30 dans un contexte de crise économique. Elles apportaient alors une solution d’habitat économique pour des habitants peu fortunés. Elles sont revenues en force en 2007 lors de la crise des Subprimes, toujours aux Etats-Unis. Depuis cette mode n’a cessé de croître, attirant autant les clients à faibles moyens (leur permettant ainsi d’accéder à la propriété) que les amoureux d’un nouveau mode de vie basé sur la décroissance et la bohème attitude (une nouvelle vision minimaliste de l’habitat recentré sur l’essentiel). En 2013 les tiny houses font leur apparition en France, et, depuis, les constructeurs se sont multipliés. Je vous explique ici l’essentiel sur ces petits maisons, à grands renforts de visuels inspirants comme toujours puis je listerai les idées déco et gain de place transposables à nos petits espaces de vie. Enfin je vous montrerai qu’en terme de tiny houses, il y en a pour tous les goûts. Bonne lecture. 

Faire sa maison dans une ancienne église…

C’est vrai que c’est particulier, que ce n’est pas à la portée de toutes les bourses et que franchement, il faut aimer (moi j’adore), mais il est possible d’installer son petit intérieur cosy, contemporain, campagne ou bohême dans une église ! Je passe volontairement sous silence les questions d’ordre pratique (désacralisation, mise aux normes, rénovation parfois titanesque et très encadrée si le monument est classé…) pour passer en revue avec vous ces intérieurs hors normes et plein de charme, simplement parce que le lieu originel est magnifique. Et compte tenu du faible engouement de la population pour la protection du patrimoine religieux, cela semble une bonne chose que ces vieilles bâtisses laissées à l’abandon deviennent (et redeviennent) des lieux de vie. Il existe donc un marché des églises à vendre, et c’est tant mieux, car, pour ma part, je préfère les voir transformées qu’en ruines ou détruites. Vous l’aurez compris, ce mois ci sur le blog je ne vous donnerai pas de conseils déco sur une style précis, je vous fait découvrir un univers que peut être vous ignorez à grands renforts de visuels originaux.

C’est peut être l’été indien qui m’a inspiré ce mois ci, avec sa luminosité si particulière et ses couleurs qui sont parmi mes favorites, ou tout simplement cette saison changeante qu’est l’automne et qui culmine, pour moi, lors de la soirée d’Halloween, mais voilà, j’ai décidé d’en faire un article pour le blog déco. Petit florilège d’intérieurs et d’extérieurs automnaux au programme ce mois-ci. Bonne lecture !

Les patios que nous connaissons dans les grandes maisons actuelles descendent des cours intérieures des domus et villae romaines de l’Antiquité. Ils avaient pour vocation, de par leur centralité, d’apporter de la fraicheur et de la lumière dans les pièces adjacentes mais également d’offrir un espace intérieur agrémenté de végétation et souvent de fontaines, à l’écart du bruit et des regards extérieurs. Lieux de détente et parfois de réception, ces « atriums » étaient soignés par leurs occupants, largement décorés (mosaïques, peintures, végétation…) et entourés d’un péristyle.

Les monastères médiévaux ont réutilisé les plans des maisons romaines et l’atrium est devenu le cloître, refuge toujours pourvu de colonnades et de jardins mais tourné vers la méditation voire le repli, la clôture.